Θεραπευτική Ζωγραφική
Στην αναζήτηση προς την επίτευξη εσωτερικής ισορροπίας, το θεραπευτικό σχέδιο και η ζωγραφική χρησιμεύουν ως μια εντατική διαδικασία αυτοεξέτασης από την πλευρά του ασθενούς. Την ίδια στιγμή, η νοητική ενασχόληση του ασθενούς με σχήματα και χρώματα προσφέρει μια ευκαιρία να επηρεαστούν οι ζωτικές λειτουργίες του σώματος.
Τα διάφορα υλικά που χρησιμοποιούνται περιλαμβάνουν πινέλο και χρώματα, κιμωλίες, κάρβουνο, μολύβια και χαρτί. Οι αναμνήσεις ενός ασθενούς, το παρελθόν, οι ελπίδες για το μέλλον, ή η συνείδηση του παρόντος μπορούν να ξυπνήσουν στη δημιουργία σχημάτων και χρωμάτων, στα διαστήματα και τις γραμμές, το φως και τη σκιά, τη χρήση παστέλ κραγιονιών, φωτεινών ή σκούρων πινελιών. Αυτά τότε αντανακλώνται με διάφορους τρόπους στη νέα δημιουργημένη εικόνα.
Σε αυτήν την περίπτωση ο τρόπος είναι ο στόχος. Δημιουργώντας μια εικόνα, το σημαντικό δεν είναι η ακριβής αναπαραγωγή ενός τοπίου ή η απεικόνιση ενός πανομοιότυπου πορτρέτου. Είναι το πώς η αλληλεπίδραση του χρώματος και της μορφής γίνεται αντιληπτή ως μια προσωπική έκφραση των συναισθημάτων και των διαθέσεων. Το σχέδιο και η ζωγραφική μπορούν να απελευθερώσουν τον καλλιτέχνη από τις εμπειρίες του παρελθόντος, όμως μπορούν επίσης να δράσουν ως καταλύτες για τα πράγματα που ακόμη δεν έχουν συνειδητοποιηθεί, τα οποία, στη συνέχεια, εισάγονται στη συνείδηση και τίθενται σε ισχύ με την ίδια τη δραστηριότητα της τέχνης.
Η ζωγραφική εικόνα έχει επίσης άμεση επίδραση στον ανθρώπινο οργανισμό. Το ακόλουθο παράδειγμα δείχνει με ακρίβεια ακριβώς αυτό: Ένας πάσχοντας από νόσο του Crohn με χρόνιες διάρροιες ζωγραφίζει μία μπλε, ελεύθερης μορφής εικόνα χρησιμοποιώντας στρώματα υγρής μπογιάς που διαμορφώνουν σταδιακά αναδυόμενα σχήματα. Η εικόνα αφήνεται να στεγνώσει. Τότε ο ασθενής παρουσιάζει τα διάφορα σχήματα χρησιμοποιώντας ένα έγχρωμο στυλό. Αυτή η ενίσχυση των περιγραμμάτων μορφοποιεί αυτό που ήταν υγρό. Η ίδια διαδικασία αντικατοπτρίζεται στις σωματικές λειτουργίες του ασθενούς: αν και η εγγενής κατάσταση του οργανισμού παραμένει αμετάβλητη, τα υγρά περιεχόμενα στα έντερα γίνονται πιο σταθερά. Η ζωγραφική ως εκ τούτου, μπορεί να θεωρηθεί ότι έχει άμεση επίδραση στις σωματικές λειτουργίες.
Ανάλογα με το υλικό και τη μέθοδο, η ζωγραφική μπορεί να υποκινήσει διάφορες διεργασίες. Αφενός προωθεί τη φαντασία και ενισχύει τη θέληση. Από την άλλη, ο ζωγράφος είναι αυτός που ελέγχει το χρώμα, το μετακινεί και το διαμορφώνει. Είναι μια διαδικασία δούναι και λαβείν, συμπίεσης και απελευθέρωσης, διαφοροποίησης και σύνδεσης, αποδοχής και απόφασης, εγγύτητας και απόστασης. Ταυτόχρονα η ίδια η μπογιά διεγείρει την ευγένεια ή το πάθος, τη βαρύτητα ή την ελαφρότητα, το θάρρος ή τη συγκράτηση. Βιώνοντας αυτές τις εσωτερικές αντίθετες συμπεριφορές σε ρυθμική εναλλαγή, ο ασθενής μπορεί να βοηθηθεί στο να αναγνωρίσει και να λύσει οποιεσδήποτε ανισορροπίες που προκαλούνται από την ασθένεια. Έτσι, ξεκινά μία διεργασία αυτογνωσίας, τάσεις συμπεριφοράς και πρότυπα έρχονται στο φως, για να μην αναφέρουμε εδώ για παραγνωρισμένες αναστολές και μπλοκαρίσματα που μπορεί να έχουν σχέση με την ασθένεια του πάσχοντα. Η συνέχεια του θεραπευτικού σχεδίου και της ζωγραφικής επιτρέπει να εγκαταλειφθούν καθιερωμένα πρότυπα και να μετασχηματιστούν και επίσης να ξεπεραστούν τραύματα, ακόμα και σε παιδιά.